Peliculas y Series

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El Viento (The Wind) (1928)

Posted: 06 Dec 2013 01:56 AM PST

Dirección: Victor Sjöström

Guión: Frances Marion (Novela: Dorothy Scarborough)

Reparto: Lillian Gish, Lars Hanson, Montagu Love, Dorothy Cumming

Fotografía: John Arnold

Duración: 95 Min.

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"El Viento" es una historia de amores no correspondidos y soñadores enfrentados a la hostilidad del oeste americano. Victor Sjöström demuestra una habilidad portentosa para expresar la motivación psicologíca de sus personajes; asimismo, presenta un entorno hermético, cuyos muros, compuestos de viento, dinero y celos, alejan a la protagonista (Lilian Gish) de su propósito inicial: empezar de cero y forjarse un porvenir. Las soluciones visuales que ofrece el director sueco (sobreimpresiones, montaje y el empleo de la naturaleza) están repletas de clase e imaginación, y contribuyen a una narración fluida y muy poderosa. La permanente presencia del viento provoca una sensación claustrofóbica, que solo sofocan, parcialmente, las secuencias exteriores. “El Viento” es capaz de hacerte pensar que el cine nunca debería haber hablado.

Carlos Fernández Castro

Tres Bodas de Más (2013)

Posted: 06 Dec 2013 01:24 AM PST

NOTA: 7

Dirección: Javier Ruiz Caldera

Guión: Pablo Alén, Breixo Corral

Reparto: Inma Cuesta, Quim Gutiérrez, Martiño Rivas, María Botto, Paco León, Berto Romero

Fotografía: Arnau Valls Colomer

Duración: 94 Min.

La comedia española está de enhorabuena. Con la llegada de la tan cacareada crisis, celebramos la aparición de jóvenes y apasionados directores que dan rienda suelta a su creatividad, utilizando como arma arrojadiza una ingente frescura que inunda las salas de emoción y de buen rollo.

Javier Ruiz Caldera parece ser uno de esos artesanos influenciados, como no podía ser de otra manera en este país, por la cinematografía norteamericana. Dicho lo cual, no quiero que se malinterpreten mis palabras; todo artista está influenciado por alguien o algo. Lo maravilloso del proceso creativo es saber escoger lo mejor y descartar lo peor de aquello en lo que crees, y mezclarlo con mesura hasta conseguir el cocktail perfecto.

Tengo la impresión que Caldera es un corredor de fondo. Empezó arrasando con todo. Para que voy a andarme con tonterías, debió pensar. Y gestó, con más ganas que gusto, una comedia absurda, una parodia typical spanish, remedo de gags antológicos y escatológicos, fiel al más puro estilo Leslie Nielsen. Spanish Movie era su título, por si os lo estabais preguntando.

Con su segunda película, Promoción Fantasma, decidió probar algo nuevo. Como un afamado crítico mencionó, Promoción Fantasma no era más que una divertida y romanticona mezcla entre El Club de los Cinco y Agárrame esos fantasmas; pero en ella, se empezaba a esbozar su capacidad para plasmar, con un ritmo trepidante, las situaciones más cómicas.

Tres bodas de más supone un paso más en su carrera; pero no uno pequeño, sino un paso de gigante. Si continúa con esta progresión, quién sabe hasta donde puede llegar. En esta ocasión, el director catalán se ha rodeado de un magnífico elenco de actores para construir una comedia muy negra, a la par que divertida, gamberra, desvergonzada y traviesa, con ese punto macarra-pandillero que le aleja de la clásica historia romántica.

Ruth (Inma Cuesta) es una joven y poco valorada investigadora, desencantada del amor que, en un corto plazo de tiempo, recibe la invitación para asistir a las bodas de tres ex-novios. Reacia en un primer momento, gracias a su Pepito Grillo particular, un nuevo becario llegado al laboratorio (Martiño Rivas), decide presentarse sin complejos a los tres enlaces. Su vida dará un completo vuelco cuando conozca a un cirujano plástico (Quim Gutierrez) en la boda de uno de ellos.

Lo mínimo que se le pide a una comedia es que sea capaz de arrancarte una sonrisa. Y lo mínimo que se le pide a una comedia romántica es que sea capaz de arrancarte una sonrisa bobalicona, mientras una lágrima asoma por el rabillo del ojo. Parte del éxito tenemos que atribuírselo a la pareja de guionistas Pablo Alén y Breixo Corral, surgidos de la factoría televisiva. Condensado en escasos noventa minutos, el guión no decae en ningún momento, yendo sin pausa, pero sin prisa hacia el deseado final.

El peso de la película recae en una sorprendentemente graciosa y gesticulante Inma Cuesta, bastante alejada de los papeles a los que estábamos acostumbrados. Gallifante para Caldera, que ha sabido ver en ella lo que otros no vieron. El resto del reparto no desentona, destacando las hilarantes interpretaciones de Paco León, Berto Romero o Silvia Abril, por nombrar a los personajes más histriónicos de la película. Aunque si debo señalar a alguien, esa no es otra que la renacida Rossy de Palma en el papel de la deslenguada y liberal madre de Ruth. Sus apariciones en pantalla son de lo más desternillante de la película, así como la escena de la ruptura inicial, donde unos excelentes Inma Cuesta y Berto Romero, comienzan a desplegar lo mejor de sus encantos.

Y para los que ya tenemos una edad, recordaremos con nostalgia los viejos tiempos rebobinando con un boli la cinta de los cassettes, gracias a la utilización de una cuidada banda sonora, con un marcado protagonismo para la Carrie de Europe. Caaaaaaarrie, Caaaaarrie….. things they change my friend, ohhhh.

En definitiva, Tres bodas de más, gracias al boca a boca, puede ser una de las mejores opciones estas Navidades para disfrutar del cine. Ritmo constante, diálogos chispeantes, situaciones embarazosas… ¡que más quieres!

Hillman

¿Qué estrenan esta Semana? Estrenos Cartelera (1 Diciembre de 2013)

Posted: 05 Dec 2013 01:33 PM PST

Aquí se estrenan películas como si fuera gratis; 10 estrenos más en nuestra ya de por si saturada cartelera; y como cabía esperar, la mayor de ellos carentes de interés salvo raras excepciones.  No es que me interese, pero por fin un director decide realizar un remake de una película interesante, pero sobrevalorada (Carrie). Las comedias tontorronas españolas tampoco es que me exciten demasiado, la verdad (Tres Bodas de Más). Lo único que me interesa de la nueva colaboración entre Charche y Stallone es el potencial que tiene para convertirse en una nueva entrega de "casquería fina" de Pelucabrassi (Plan de Escape). Las películas proreligiosas me da un poco de miedo y me provocan algo de rechazo cunado se les ve un poco el plumero, y ésta no me ofrece muchas garantías (Tierra de María). Me repito más que el ajo, pero las películas de animación, ya sean peruanas o españolas no llman mi atención (Rodencia y el Diente de la Princesa, El Extraordinario Viaje de Lucius Dumb). Muy poquito se puede contar de Mandela que no se haya contado ya, así que esta película, en principio, me sobra (Complot para la Paz). Sin embargo, sí me interesan estas tres películas que comento a continuación, y que salvan de alguna manera el largo fin de semana:

Le Week-End

Dirección: Roger Mitchell

Reparto: Jim Broadbent, Lindsay Duncan

Sinopsis: Narra la historia de Nick y Meg, una pareja de maduros profesores británicos, con los hijos ya independizados, que deciden regresar a la romántica París muchos años después de su luna de miel para intentar revitalizar su matrimonio.

Bandeja de Plata pre-opina: Mas conocido por "Notting Hill" que por cualquiera de suspelículas posteriores, Roger Mitchell es un director capaz de encajar en varios registros además de la comedia romántica. Un tipo que ha dirigido una película como "Al Límite de la Verdad", merece todo mi respeto. El director británico vuelve a trabajar con el guionista de "Venus" y demuestra, una vez más, que cuando dirige, pone todas las cartas sobre la mesa. Aunque solo fuera por las interpretaciones Jim Broadbent y Lindsay Duncan, merece la pena ver esta ácida, corrosiva, y tierna película.

La Gran Belleza

Dirección: Paolo Sorrentino

Reparto: Toni Servillo, Carlo Verdone, Sabrina Ferilli

Sinopsis: En Roma, durante el verano, nobles decadentes, arribistas, políticos, criminales de altos vuelos, periodistas, actores, prelados, artistas e intelectuales tejen una trama de relaciones inconsistentes que se desarrollan en fastuosos palacios y villas. Gep Gambardella, viejo escritor y periodista dominado por la indolencia y la decepción, asiste a este desfile de personajes poderosos, pero decadentes, huecos y deprimentes.

Bandeja de Plata pre-opina: El estreno de una nueva película de Paolo Sorrentino es una de esas citas ineludibles, que todo amante del cine europeo en general y el buen cine en particular, nunca debería perderse. Excesvo, pasional, elegante…el director italiano es todo eso y más; pero es innegable que a pesar de todos los pesares, su cine llega al espectador y toca la fibra sensible. Estamos ante una de las grandes películas del año, como en su momento lo fueron "Un Lugar donde quedarse" o "Las Consecuencias del Amor".

La Jaula de Oro

Dirección: Diego Quemada Díez

Reparto: Brandon López, Rodolfo Domínguez

Sinopsis: Cuenta la historia de dos adolescentes que salen de su aldea y a los que pronto se suma un indígena. Juntos vivirán la terrible experiencia que padecen millones de personas, obligadas por las circunstancias a emprender un viaje lleno de peligros y con un final incierto. En el camino aflora la amistad, la solidaridad, el miedo, la injusticia, el dolor.

Bandeja de Plata pre-opina: Que no os engañen las apariencias; "La Jaula de Oro" es una película mejicana, pero su director es un debutante español.  Diego Quemada-Díez parace haber mezclado con habilidad aventura e inmigración, ingenuidad y critica social, amistad y aventura. Como ya sabemos, cuando un mensaje no es demasiado evidente, y su responsable trata con respeto intelectual a su público, el resultado suele ser una gran película. ¿una de las sorpresas del año?

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